EL RASTRO

Fotografía de Guillo Martillhoz. Octubre 2009. D.R.

Se dice que una imagen vale más que mil palabras y normalmente en las campañas publicitarias o comunicativas contra la violencia ninguna premisas es efectiva (por lo menos aquí), porque la campaña en sí misma es violencia explícita, de mal gusto y sobre todo es hipócrita y aberrantemente antiestética. Por ejemplo, hace algún tiempo, descubrí cerca de mi casa una cantidad descomunal de muñecas plásticas con sus vestiditos de juguete rasgados, tiradas al “azar” en la calle, como denuncia de la violencia, de violencia sexual hacia las niñas (sexista eso porque no vi carritos ni juegos de bomberos tirados con la misma intención en absurda “instalación” plástica). El comentario de una vendedora a una niña que la acompañaba, terminó de aprobar mi apreciación de dicho absurdo: ‘¡ay, y yo que quería regalarte una de esas!’… las muñecas aplastadas por los carros, era noviembre y ya olía a navidad. Unos meses después, la “instalación” callejera o “campaña” contra la violencia infantil (ojo, es impropio que sean las dos cosas a la vez pero así es aquí, dicen) era una fotografía en un salón de exposiciones… más absurdo diría yo, no hay.
Nunca he podido ver que la denuncia de todas nuestras aberraciones como sociedad vayan de la mano de lo estético, de lo implícito en lugar de lo explicito, vayan de la mano con el recurso expresivo en lugar del apurado afiche mediocre o la triste representación teatral, dancística o musical que ya aburre con lo mismo desde hace más de 15 años… creo que la culpa está en haber confundido eso de la libertad de expresión con lo de realizar marchas y eventitos para justificar el dinero extranjero. Las personas que marchan van por el pancito con repollo y el refresquito artificial, no oyen a la que canta “Todo Cambia” porque lo que no cambia es la canción, no ven a las quinceañeras bailando una coreografía floral vestidas y maquilladas como mimos de plaza… la denuncia contra la violencia es la misma desde hace mucho y lo peor, no deja nada a la imaginación, a la abstracción y al ejercicio muscular de la materia gris…

Una imagen vale más que mil palabras. En EL RASTRO la palabra vale y la imagen es su cómplice de principio a fin, llevándonos a examinar/ejercitar cada neurona viva que tenemos y a comprometernos a decir las cosas como son y no como se imagina que deberían ser. La denuncia al fin cobra vida como expresión estéticamente válida. Es, si se quiere, el homenaje al buen gusto y la denuncia y no es teatro político ni panfleto disfrazado de representación escénica porque no llega a decir a través de lo explícito lo que todos sabemos pero si nos hace retorcer en la butaca. Es una pieza teatral desnuda de pretensiones y sin embargo tiene todo aquello que hace exquisita a la obra de arte que se piensa y se haces desde la honestidad del autor y de los intérpretes. Hay cierta magia en esa simplicidad y esto se debe a que el gran actor es el espectador y la actriz principal es la conciencia de cada uno de estos actores que ven frente a ellos a su propia vida, su propia historia… como dicen: la verdad duele. Una escenografía minimalista casi al extremo pero que llena un vacío y genera grandes dimensiones geográficas y, que puede ser cualquier lugar, cualquier habitación, es parte de esa honestidad que desemboca en el llanto puro de la risa escondida en la vergüenza que sentimos por ser humanos.
La historia de la humanidad tiene violencia y ésta violencia tiene biografía/radiografía que es ese viaje de sesenta minutos a través de la historia de la violencia. La denuncia ha dejado de ser panfleto de muñecas y por fin se ha convertido en obra de arte, como una imagen de mil palabras… para el que me conoce, muy pocas veces digo que algo me gusta, y esto me gusta.

jueves 22 de octubre, 18:00 horas, pequeña sala del teatro nacional. San Salvador.

dirigida y escrita por enrique valencia

actuada por alejandra nolasco y viktorio godoy

LIBERTAD

fotografía: guillo martillhoz. octubre 2009. D.R.

Luces, Cámara, acción.
Íbamos llegando de a uno o en grupo. A pie o en blindados. Tristes, alegres, expectantes… levemente dudosos.
Afuera: la realidad, el niño de verdad que duerme sobre un cartón, la vendedora, el mañoso de siempre, la belleza de lo horrendo. Adentro: lo horrible que es lo bello, las luces, la seda y el terciopelo, el príncipe con nuevo corte militar y otro “princeso” en sentido contrario buscando parqueo con el tanque de guerra que le regaló el papá y que más de un millón de personas estuvimos malamente de acuerdo; adentro estaba la imaginación logrando aburrirse con las caras conocidas y el aplauso inoportuno a las comisarias, secretarias, directoras, comales y pupusas doradas. Afuera hubo luces artificiales y el grito jocoso del pueblo diciendo -¡Ahí viene Norman, hijos de puta!, afuera todo, y yo y mi amigo adentro desde el balcón viendo como se suda en estos tiempos de cambio y cagados de la risa del ciento de “San Simones” engalanados… El Lagartijo me asombra por su honestidad, risas, llanto. Afuera nadie nos conoce y adentro peor, a mi amigo a la fuerza le dieron crédito de su trabajo y casi con el aplauso del réquiem. Nadie nos conoce porque una cosa es vivir en el tercer mundo y otra es pensar como que somos de un cuarto o quito mundo: Asombra la Fiesta Nacional, pero si fuera un logro en la economía una minúscula nota en el periodiquito de cooperativistas.
Telón cerrado y el teatro reposa agradable de nuevo, aunque teatro grande ya no llega a su sala roja de terciopelo y oro. Como una nave espacial de serie de televisión, todo se vive dentro del “mall”.
Se hizo cine, corto y atrevido, experimental en ciertos momentos pero se hizo. Hay que hacer más y mi amigo en el balcón, adentro, dijo que si y yo le creo. Se hace teatro y otros amigos, afuera en la calle o en salón prestado dicen que sí y yo les creo y ojalá se haga fiesta como la de cine. Adentro había Baco sentado para largo y etéreo y afuera también pero sólido como la roca. Los discurso con el dedo señalando ganan aplausos pero la ignorancia recluta soldados todos los días porque en el arte no nos hemos dado cuenta que es 01 por ciento inspiración y 99 por ciento transpiración.

Corten.
Nos fuimos retirando de a uno o en grupo. A pie o en blindados, alegres o más tristes, sin expectativas, dudosos. Afuera, se hizo cine: corto, atrevido, experimental en ciertos momentos… adentro, creo que también.